“他怎么样？”

陈昆伸出手指抵在了嘴唇上，示意安静，同时眼睛瞥着病床上的老人，老人轻微地呼吸着，似睡似醒。

他转身对着西装革履的律师，镇静，努力维持着威严的轻声说道：“不要把这件事告诉他……”

猝不及防的，床上虚弱的老人突然动作起来，打翻了床边的东西：“我告诉过你，把这些人都赶出去！我还没死呢！公司轮不到你做主！”

在场众人都有些尴尬，陈昆在原地怔了一下，随后紧紧抿着嘴唇，显得有些倔强，然后蹲下身子去收拾地上带镜框的照片。

他注视着碎玻璃后面的照片———一个小男孩手里拿着一个纸风车，很明显是一个小孩扎的，他的父亲对着它吹气。

陈昆背对着走到他身后，似乎想要安慰他的叔叔，深吸了一口气，脸上彷佛戴上了一层面具，语气有些干巴巴的：“我把它放到了床头，他都没有注意。”

“ok！”陈景行拿起导筒，满意的喊了一声：“这条过！”

陈景行对着一瞬间肩膀和表情放松了下来的陈昆比了个大拇指：“很好，找到感觉了。”说罢转过身看了一下洛辰，似乎是在说瞧瞧人家，让这个一直在围观这场戏的男主角不禁露出了一丝苦笑。

陈昆虽然是四大中生之一，但其实一直比较偏偶像派，在偶像剧中他的表演是足够的，但一旦演到一个不能耍帅，也不能装深沉的角色时就会显得有些浮夸，甚至有些肤浅，对于五官的控制并不好。

尤其是眉毛，相当抢戏。

这种下意识的套路表演技巧是不好改的，拍电影有时间一个镜头一个镜头抠，这让他能奉献出上乘的表演，但一旦回到了电视剧中，导演没办法对每一场戏都精凋细磨，陈昆的套路式表演就会一览无遗。

陈昆是四大中生中唯一一个没有拿到过三金影帝的演员自然不是没有原因的。

不过这对陈景行来说并不是太大问题，陈景行有自己的理念，在他这里，适合不适合角色要比演技好不好更重要。

他不是那种崇尚一人千面的导演，他喜欢的演员往往是那种自身特质比较强的，演员自身的特质能够跟角色共鸣，甚至为角色增光是最好的，剧抛脸不适合电影。

《盗梦空间》的富二代角色是整部电影的题眼，他要让主角团队的“植入念头”行动在逻辑和表演上能让观众信服。

因此陈昆要在不多的戏份中把他和父亲这种具有强力戏剧张力的微妙的情绪展现出来。

否则观众会有疑惑，为什么他在最后仅仅被父亲的一句话，以及一个纸风车就被打动，以致放弃了对竞争对手的敌意并购计划？——陈景行原版做的改动中包含了富二代的商业行为。

原版《盗梦》中富二代的行为太过粗暴，太过牵强且意义不明。

因为植入的念头就放弃继承诺大的商业帝国未免太过儿戏。

《盗梦》中的“植念”在陈景行看来最妙的地方就在于是顺应了人的内心和潜意识的需求，是在方寸之间的人心游戏，是微妙的情感引导。

就算富二代“觉醒”了自己的人生意志，但又何必放弃继承商业帝国呢？

继承的不就是父亲的股份吗？

继承股份和不再试图证明自己，活出自己的人生理想并不矛盾。

请个职业经理人就好，或者让自己的叔叔掌握大权就好，自己画画搞音乐做慈善做自己喜欢的事业与继承公司股份有什么矛盾呢？

再退一万步，对于斋藤来说，富二代继承不继承，商业帝国都在那，又不会凭空消失，对于斋藤来说就为了一个让一个富二代放弃股份值得冒这么大险吗？没有富二代掌权，他叔叔或者其他职业经理人可能更难对付。

除非是让富二代自己把公司分拆掉，或者把公司做破产。

但这太牵强了，不再试图向父亲证明自己能经营好公司，不代表他就要毁掉父亲的一生心血。

这会让“植念”失去那种方寸之间的微妙感，显得太过bug。

因此陈景行改成了，富二代本身对商业并不热爱，只是其父亲对他一向严厉，同时又表现的很不信任他的能力，在得了阿尔兹海默症后，父子关系更加紧张。

在父亲病重弥留之际，富二代为了向父亲证明自己配得上他的儿子，证明自己能将商业帝国进一步发扬光大，不会让父亲失望，所以执意发动对一个竞争对手的敌意并购。

要让父亲看看自己能让其留下的商业帝国更进一步，让他能向父亲证明自己没有其想象的那么差。

而这起恶意收购也在金融市场引发了剧烈动荡，成为媒体关注的焦点，被恶意收购的公司老板潘越名发起了毒丸计划，想尽各种办法抵御收购，富二代的公司也受到了一些损失，总之有种两败俱伤的感觉。

但富二代的父亲阿尔兹海默症愈发严重，父子关系更加紧张，而富二代也愈发执拗，一意孤行。

因此主角团的植念其实就是帮助引导父子实现另类的和解，从而让富二代与父亲的“误会”解除，让其放弃只是想在父亲面前争一口气证明自己的敌意并购计划。

这会让整个“植念”的逻辑更加自然，也更让人信服。

不过即便人物逻辑稍有修改，陈昆的这个角色也很不好演，只是陈昆那种略带文艺、敏感又脆弱的贵公子镜头感能够帮助他诠释这个角色。

眼下经过了一番折腾，陈昆总算调整出了让陈景行满意的状态，微表情也不错，还压制住了彷佛有自己意志的眉毛，让陈景行相当满意。

有了这个对比，洛辰的表演就让陈景行有些不够满意。

《盗梦》的男主角其实表演难度不大，洛辰完成的也是中规中矩，但可能是陈景行近两年合作了吴越和雷嘉音，对演员表演要求的阈值也不知不觉高了起来。

对比洛辰比之《信号》的时候基本上没有太大提升的表演，未免就有点看不过去。

也是，洛辰这两年演的戏《捉妖记》、《西游伏妖》这些电影角色还不如《致命身份》和《信号》呢。

所幸《盗梦》的男主角和陈景行其他的大部分电影一样，主角就是讲故事的工具人，人物并不复杂，洛辰的表演其实倒也够了。

最关键的是颜值和略微成熟的气质还是能把这个角色撑起来的，洛辰也是电影脸，否则陈景行也不会一直用他了。

洛辰一边心中埋怨着陈昆老大不小了，还来这部电影演配角压他的戏，真是他的克星，一边不断打着哈哈，转移话题，努力不让陈景行借机再训他。

“陈导，《火星救援》应该还能拿到奥斯卡提名吧，不知道雷哥有没有机会拿个提名，他上次在微信里还跟我说《火星》是他最好的机会了，要是能拿个奥斯卡提名他这就算给老雷家光宗耀祖了。”

雷哥，真对不起了。

陈景行闻言脸上流露出了笑意，旋即感叹道：“不大可能，金球奖都没拿到影帝提名，奥斯卡可能性就微乎其微了，非白人非黑人演员想拿演员奖项提名太难了，咱们黄种人的表演，学院那帮人很难get到，越姐演的那么好都没拿到提名。”

俗话说有一有二，就有再三再四。

在去年《地心》和《矩阵》轰开了好来坞重量级奖项的大门后，今年再来一次就基本没有什么太大的阻碍了。

《火星救援》再次入围了电视电影金球奖，这次只提名了两个奖项，喜剧类最佳影片和最佳导演。

陈景行对此其实已经不太在意了，上一届已经拿到了最佳导演，自然不可能再颁给自己，至于金球奖喜剧类最佳影片说实话分量不大。

倒是如果演员能在奖项上获得突破的话会在媒体和网络上获得更大的轰动。

哪怕是个提名对演员也挺有意义的。

从电影届的认知来说，从艺术的角度看金球乃至于奥斯卡的含金量自然是比不上欧洲三大的。

但是如果含金量的“金”的成色考虑到在世界的影响力，好来坞的份量自然是重如泰山的。

只是可惜，吴越和雷嘉音的表演绝对是有获得提名的资格的，但想在金球或奥斯卡获得突破太难了。

歧视肯定是有的，还有就是黄种人和白人的面部轮廓有别，就像华国很多人看其他两个人种会有脸盲一样，很多欧美人看东亚人也会有脸盲，他们有的时候是没法分辨东亚演员的表演到底是个什么级别，甚至都不好对标。

还有语言的问题，汉语和英语的发音逻辑，台词也很不一样，黄种人演员和非英语台词两个debuff让华国甚至包含日韩等国的演员想在好来坞获得奖项的认可难如登天，比导演受到认可要难得多。

相比之下欧洲三大电影节倒是国际化的多，但根本原因是欧洲三大的评委更国际化，而且更精英化。

不过梦工厂能继续参与好来坞的评奖游戏对陈景行来说就已足够了。